在历史长河中，文化与艺术是民族精神的象征，也是国家发展的一面镜子。明朝那些事结尾名句“天下大势，分久必合，合久必分”，预示着一个时代的终结和另一个时代的开始。在这段历史转折点上，我们可以看到明朝文化艺术遗产如何在清光绪年间得到新的生命力。

首先，要理解明朝文化艺术在清光绪年间的复兴，我们需要回顾一下明末民国初年的动荡时期。由于连续战乱、政治动荡以及经济衰退，这一时期中国社会经历了前所未有的洗礼。这不仅影响了普通百姓生活，还严重打击了文人墨客的心灵，他们曾以文学作为逃避现实之途，但现在却难以为继。

然而，就像那句“天下大势”的预言一样，不同势力的交替最终导致了新的局面。在这种背景下，尽管南方一些地区仍然保持着一定程度上的封建割据状态，但北方则逐渐由满族政权统治。满族政权虽然起初是以武力征服而来，但随着时间推移，它也开始尝试吸纳汉人的传统文化，并通过各种方式进行融合。

这一过程中的关键人物之一就是康熙帝。他不仅是个杰出的军事家和政治家，而且还是一位深受汉族传统文化影响的大帅。康熙帝对儒学有很高评价，他认为儒学能够凝聚各民族人民，使他们共同维护国家稳定，因此他鼓励并支持儒学教育，同时也加强了对其他民族语言文字等方面的研究，以此促进多元民族融合。

此外，在当时流行的一些文学作品中，如《红楼梦》、《聊斋志异》等，都反映出人们对于过去美好生活怀念之情，以及对于未来希望之心。这类作品不仅体现了一种对往昔文艺繁荣年代怀旧的情感，更展示了一种坚韧不拔、积极向上的精神风貌，这也是后世能否再次焕发古代文艺精华的一个重要因素之一。

到了道光、咸丰年间，由于英国工业革命带来的巨大技术变革和市场竞争，中国经济进入了一个新的低谷。此时，一些新兴知识份子开始寻求一种不同的表达方式，他们倾向于西方科学技术，对传统文学形式产生了一定的挑战。但同时，也有一部分人士致力于将西方法论与中国传统智慧相结合，从而形成了一种独特的现代思想体系，即所谓“中学为主”、“师承相沿”。

至于具体到文学领域，则出现了两派：一派追求形式主义，即注重诗歌节奏律动，而另一派则强调内容本身，即关注诗歌内涵意义。这两者之间斗争不断，最终形成一种平衡状态，其中既有保留古典美术技巧，又有创新思维，将前瞻性理想与深厚根基相结合，为中华文坛开辟出了新篇章。

总而言之，在清光绪年间，当整个社会正处于改革开放和现代化建设的大潮中，那些曾经被压抑或被遗忘的地球记忆得到了重新发现，并且得以更新换代。一系列活动如展览会、书画展览以及各种研讨会，让人们重新认识到这些珍贵遗产，其价值并不只限于是欣赏，而更是在当今这个快速变化世界中找到自我认同和信仰来源的地方。而这正是我们今天从《三国演义》、《水浒传》、《西游记》的故事里汲取力量，与众不同的人生态度所体现的一种精神追求——即使是在万马奔腾又快节奏、高科技环境中，我们依然能找到属于自己的归宿与方向；即使是在信息爆炸后的数字海洋里，我们依然能把握住自己想要说的话语，用自己的笔触勾勒出属于我们自己的画卷；即使是在无尽变化莫测的地球上，我们依然能用我们的智慧去描绘出那个永恒不会消逝的地方——心灵深处那片宁静绿洲，是不是？