《朱永康：京剧中旦角的典范》
自幼便对京剧情有独钟，10岁时即踏上舞台，深受黄桂秋先生的唱腔所吸引。1956年，他正式成为黄先生的弟子，长达22年之久，以此期间学习到了黄派艺术的精髓。在接受采访时，朱永康曾表示：“其实一开始，旦角戏就是为男演员而写的，我不理解为什么女老生、女花脸会被创作出来，更不解何须招募男旦呢？我选择学男旦，是因为我的音色与这个行当天生相合，我认为在这一问题上，专业应该互相支持。”同时，他也坚信：“只有男旦才能唱好黄派戏，因为他们的声音宽广而亮丽。”
除了练习表演技巧外，朱永康还积极参与到音乐创作和理论研究中来。他与老师一起拉胡琴练习嗓子，并且在业余时间不断撰写文章，如《黄桂秋舞台艺术》等，以传播和记录京剧历史。此外，他还与毕谷云合作完成了《徐碧云老师的舞台生涯》，这两部作品详细介绍了京剧中的两个重要派别——黄派和徐派，以及它们在发展过程中的重要作用。
随着年龄增长，朱永康依然保持着其对票友工作的热情。晚年，他能轻松地票演那些需要高超技艺的大段二 黄腔，如《玉堂春》、《王宝钏》、《春秋配》、《别宫祭江》、《蝴蝶媒》、《双官诰》，并且能够维持得住那独有的“嗲嗲甜甜娇娇脆脆”的风格。他的一些做法甚至比他的老师更为出众，比如出场前必须喝酒来调声，这也是他从老师那里学习到的。
除了表演方面的贡献之外，朱永康也致力于音乐理论研究。在晚年的某个阶段，他成功谱曲了两部名著——《春秋配》及《别宫祭江》的音乐。这份对文化遗产保护和推广的心血，也是他后续讲学授徒活动的一个重要组成部分。1993年，他前往美国远赴讲学，与当地师生交流，对美方展示了中国传统戏曲文化。而在美国期间的一次特别表演中，即饰演麒派经典作品《斩经堂》的吴汉之妻王兰英，也获得了海外观众的一致好评。
