徐志远的黄梅戏音乐之旅：从山区少年到文化大师
在一个闭塞的山区，徐志远的童年生活充满了贫乏。中学时，他开始自学乐器，如二胡、口琴和笛子，这些都是他探索音乐世界的起点。在那个时代，每个地方都在演出“样板戏”，岳西剧团为了扩军增员，几乎无意中发现了他。尽管他的成绩很好，家人也反对他成为一名艺术家，但最终他还是进入了剧团成为了一名鼓手。
为了剧团表演，他逐渐尝试作曲，并惊喜地发现自己的作品深受演员欢迎。这为他的信心添砖加瓦。当年龄仅21岁时，他已经能够独立完成小戏作曲、配器和指挥工作。随着高考制度的恢复，徐志远重新燃起追求大学教育的心愿。在1981年，当上海音乐学院戏曲作曲进修班招生时，只有华东地区8个名额激烈竞争中，他作为安徽唯一一位被录取者加入了这所著名学院，师承何占豪、刘如曾教授等。
毕业后，不顾留校机会，徐志远回到故乡，将专业知识应用于黄梅戏创作。他参与创作的一部重要作品是1991年的《红楼梦》舞台剧。在为此剧谱写音乐时，徐志远思考如何让其具有时代感与进步。他吸收电声音乐元素，还融入淮剧特点，把宝玉在黛玉棺前心理活动层层展现出来。这部作品获得较高评价并赢得“文化部第二届文华音乐创作奖”。
1998年推出的《秋千架》更是证明了他的创新能力。他将黄梅戏抒情特性与西洋歌剧和百老汇风格相结合，为当代戏曲注入娱乐与喜剧性。这不仅成就了一种地方戲與音樂劇結合实验，也使得徐志远成为了戲劇創作界中的“前衛”代表，被视为既是叛逆又是继承者的典范。
除了进行戲劇創作工作外，徐志遠還致力於學術研究。他的主要論著包括《黃梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯以及岳西高腔分支主編。
关于黄梅文化和经典的问题，他认为它是一份宝贵财富，但要发展必须超越传统，而应适应多元化时代，以个人特色和地方特色来创新。他还强调，要面向青年人，让他们了解并重视民族艺术，不仅要保持传统，还要不断尝试新事物。
经过数十年的努力，现在他拥有许多杰出的作品，如舞台剧《红楼梦》、《秋千架》，影片《徽商情缘》、《母老虎上轿》，电视系列如《貂蝉》、《朝霞满天》、《平湖秋月》，还有儿童节目《男子汉行动》等。此外，他还曾获多项荣誉奖项，如中国文联第八届中国戏剧节优秀音乐创 作奖、上海年会论文奖、安徽省社科成果论文奖，以及国家级单项及集体奖项众多。
