傅山，1607年出生于山西阳曲，1684年在那片古老的土地上静悄悄地离去了。他是明末清初那个时代的一位思想家、书画家的传奇人物。傅山的字有很多种，他被称为青主，也有别号公它、乔山和石道人。进入清朝后，他又被称为真山或者朱衣道人，而晚年则更倾向于用老蘖禅来自我标榜。在他的生命中，有太多的事情值得我们去探索：他通晓经史诸子以及佛道之学，对医学也有一定的造诣。而且，他兼具诗书画三艺，是一位真正懂得如何将艺术与生活融合的人。
他的书法作品无论是篆体、隶体、楷体还是草体，都达到了极高的水平。尤其是在行书方面，他展现出了独特的风格和气质。马宗霍在《霎岳楼笔谈》中曾经这样赞美过他：“青主隶书虽然有些怪异，但却接近了常规；而草书则宕然逸散，与石斋（黄道周）、觉斯（王铎）这两位大师齐名。”除了擅长写字外，傅山还精通绘画，尤其是在描绘竹叶方面，可以说是一种生动活泼的情趣。
此外，在收藏金石方面，他也是一个专家，并且对它们进行鉴赏时也非常细致。此外，还有他的篆刻技艺，这一点让他留下了一批宝贵的艺术遗产。他所著作的《霜江龛集》十二卷，以及对于《荀子》的评注等都充分证明了他的学识和才华。
在历史长河中，有许多关于傅山的手稿流传至今，其中就包括一幅由孟浩然五律十八首构成的大型草书作品。这件作品纸张本身宽28.2厘米、高394.8厘米，是友人张钺提供了一面白纸作为载体，然后在当场挥毫立创。这幅草書孟浩然诗不仅反映了傅山个人的艺术观点和精神追求，更是展示了他遵循“先作人再作字”的信条这一原则。他通过这样的方式，让自己的手迹承载着更多的情感和哲理，使得每一次落笔都显得格外深沉而富有层次。
尽管表面看起来杂乱无章，但仔细品味就会发现其中蕴含着秩序与结构；墨色虽枯淡但也有它独特的韵味，每一笔都是经过精心安排；结体采用横风斜雨般变化，以横竖交错形成一种既稳重又痛快、险峻跌宕的艺术氛围。这份草書孟浩然诗，不仅代表了傅山个人风格，也成为中国文化宝库中的瑰宝，为后世留下了一份难忘的心灵印记。
