在他的童年里，庐剧的旋律如同家乡的呼吸，深深融入了他的血脉。1958年，他凭借那手腕上的二胡，以独唱《良宵》为契机踏入了安徽省艺校的殿堂。那三年，他沉浸于庐剧音乐之中，学会了作曲，而他对这门艺术的热爱与理解远超过黄梅戏。当时，他所在班级共有四人，但只有他坚持到底，最终成为最后一位学员。然而，在他即将展现才华之际，学校突然宣布撤销庐剧专业，那份初心和决心似乎随风而逝。
但学校领导的话语让徐代泉心服口服：“我们是要为庐剧留一个种子。”尽管这个种子未能及早绽放，但其精神却被徐代泉铭记。他被留校担任教学，这对于当时的他来说无疑是一次巨大的转折。在接下来的三十多年里，即便没有机会施展自己对庐剧音乐的热情和才能，徐代泉依然坚守着这一梦想。
直到1993年，省艺校才再次招收庐剧班，这段时间里的等待和挫折都让徐代泉更加渴望掌握黄梅戏。这一次，他选择了一条不寻常的道路：与黄梅戏表演班一起上唱腔课。他聆听老师们授课，同时记下每一个音符，不仅因为他的功夫扎实，而且因为他渴望尽快融入这门新的艺术世界。最终，他成了编写黄梅戏教学曲目的主要责任人之一。
从事戏曲音乐的人往往伴随着贫困与孤寂，而徐代泉并未因此退缩。他投身于创作之中，一旦陷入创作中的迷雾，就无法自拔，有时候会连续七八天只写一个音符。但一旦作品完成，那种释然感难以言喻。而在演员录音完毕后，再细细聆听那些歌声，那份陶醉也令人难以形容。
徐代泉的一生分成三个部分：教学、创作、研究。他不仅在本校教授，也是中国戏曲音乐学院客座教授；除了为黄梅戏电视剧和舞台剧谱曲外，还为60多部教材撰写过音乐，无论是黄梅戏还是其他各种地方话劇，都涉及其中。此外，他曾参与国家重点科研项目《中国戲曲音樂集成·安徽卷》的编纂工作，并主持编纂“泗州戲”、“安慶弹腔”两大篇章，该项目获得“編纂成果二等獎”。
至今65岁高龄的徐代泉仍旧活跃于文化舞台上，为青少年传授知识，是中国戲曲學院、安徽大學藝術學院客座教授。一生致力於黃梅戲與其他地方話劇之間交流與發展，其貢獻將永遠歷史長河中留存。
