孙怀仁，黄梅戏的璀璨星光，既是舞台上的才女，又是一位心系剧坛的黄梅戏导演工作者，她的艺术之路，如同一条蜿蜒曲折的河流，源远流长。1950年，她踏入了安徽艺术专科学校戏剧科的大门，从那里开始她的表演之旅。在严格的训练下，她逐渐掌握了技艺，对于每一个角色，都能精准把握其内在精神和外在形象。
1958年，一场意外的邂逅改变了她的人生轨迹。那时，梅兰芳来到安徽，与孙怀仁有了一面之缘。当时，她主演的一部黄梅戏《打焦赞》深深吸引了梅兰芳，这位传奇人物不仅对她的演技表示赞赏，还亲自指导她化妆、挑花线，使得这位年轻女孩受益匪浅。这样的经历，让孙怀仁永远铭记。
进入黄梅剧团后，孙怀仁扮演过多种角色，从花旦到刀马旦，再到彩旦和老旦，每一角都让她成长。她还曾与严凤英、王少舫等大师学习，不仅提升自己的表演水平，还获得了宝贵的人生经验。
1980年，当她走进中国戏曲学院导演系进修时，那里的理论课程和实践活动为她的视野开辟了新的天地。她自编自导自演，并且积极与同学交流，这段时间对她的成长至关重要。一年后返回剧团，就立刻投身到了排练中，最著名的是《龙女》、《风尘女画家》、《无事生非》，这些作品被称作“马兰三部曲”，但实际上，它们也是孙怀仁导 演手中最耀眼夺目的三朵奇葩。
作为出身于表演领域的人物，在导 演工作中，孙怀仁特别注重理解和帮助每一个参与者。这一点让许多话剧导 演望而却步，因为他们往往更擅长分析人物，却难以提供具体指导，而对于那些需要塑造能力较差新人的来说，更是如此。而孙怀仁则不同，她善于指导行家里手，也能教会初学者如何用恰当的手法去塑造角色，使得每个人的发挥都得到最大限度的释放。
退休之后，即便离开舞台，但孙 寡研仍然未曾忘记自己对黄梅戏所持有的热爱。对于未来发展，她提出要始终牢记观众需求，要让观众感受到真正的情感共鸣。同时也提醒说创新固然重要，但不能背离根基，将传统文化中的精髓完整地传递给新时代。这份责任感，以及对艺术传承的心力交瘁，是现代文人难以企及的一份敬业精神。在这个意义上，可以说，在黄梅戏历史的大幕下，孟春雷如同一颗闪烁着希望光芒的小小星辰，为将来的世代留下了一笔宝贵财富。
