在他的童年里,庐剧的旋律如同家乡的呼吸,深深融入了他的血脉。1958年,他凭借那手腕上的二胡,进入了安徽省艺校,这里他不仅学习了庐剧音乐,还学会了作曲。然而,当时他对庐剧的热爱和了解远远超过黄梅戏,但当学校撤销庐剧专业时,他决定转向黄梅戏。这一转变并非易事,因为庐剧与黄梅戏之间存在着天壤之别。他通过一种笨拙但有效的方式,与黄梅戏表演班一起上唱腔课,从老师那里学到了一切,然后再用自己的双手将这些知识铸成曲目。
这段时间充满挑战和艰辛。在创作过程中,他投入的是全部的心力和情感。当面对写作上的困难,他会陷入长时间的沉思,有时候连续七八天都无法完成一个音符。这样的状态让人寝食难安,即便如此,他依旧坚持下去。一旦作品完成,那种释然之感是难以言喻的。
徐代泉的一生分为三个阶段:教学、创作和研究。他不仅在本校教授,也担任中国戏曲音乐学院客座教授,即使退休后仍未有闲暇。他在创作方面,不仅为电视剧和舞台剧谱曲,还为60多部教学剧目提供音乐服务,涉及多种不同的京派艺术形式。而在研究领域,他曾参与编纂《中国戏曲音乐集成·安徽卷》,主持编纂“泗州戲”、“安慶弹腔”等篇章,并获得“编纂成果二等奖”。
谈到安徽的黄梅戏电视剧,我们不能忘记徐代泉这个名字。他是《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》以及其他十几部黄梅戏音乐电视劇(含合作)的著名作曲家之一。65岁高龄的徐代泉曾经担任过近20年的教研室主任,现在虽然退休,却仍然作为中国戲曲學院、安徽大學藝術學院客座教授继续工作,为新一代艺术人才传授经验。