孙怀仁,一个在黄梅戏艺术节上闪耀着光芒的人物,她的道路是这样绵密地织就的。1950年,她踏入了安徽艺术专科学校戏剧科,那是一次对她表演技艺进行严格训练的开始。在那里,她深刻地感受到了黄梅戏这门艺术的魅力。
当1958年的春天来临,梅兰芳带着她的《打焦赞》来到安徽,这个故事中的杨排风一角,让孙怀仁印象深刻。梅兰芳不仅赞赏她的演技,还亲自教导她化妆和挑花线,这些细微的指导让孙怀仁铭记在心。
进入黄梅剧团后,孙怀仁扮演了各种角色,从花旦到刀马旦,再到彩旦、老旦和娃娃生,每一次都让她更加深入理解这门艺术。在与严凤英、王少舫等大师合作中,她不仅学习到了更多,也成长为了一名更优秀的演员。
1980年,孙怀仁走进了中国戏曲学院导演系,这里是世界各流派戏曲理论的大熔炉。她在这里系统学习,不断探索自己的导演风格,并且经常自编自导自演,与同学们一起分享和学习。一年后,她回到剧团,就开始筹备赴港巡回表演,一系列成功作品如《龙女》、《风尘女画家》和《无事生非》,被誉为“马兰三部曲”,也正是孙怀仁的心血结晶。
作为一位学者出身,但又有丰富经验的表演者,孙怀仁在导 演时特别注重帮助每一位同行找到最合适的手法去塑造人物。她既是每位舞台上的镜子,又是一个知己朋友。即使退休之后,她依然关心着黄梅戏未来的发展,对于创新保持开放态度,但也不忘传统精髓。她曾说:“要让观众喜欢得上,我们不能忽视他们。” 在这个意义上,孙怀仁扮成了承前启后的角色,无论是在跟随大师,或是在指点晚辈,无论是在创作还是在传承中,都留下了一笔宝贵财富。