在那个闭塞的山区，文化生活相对贫乏，我年少时便开始自己琢磨一些乐器，如二胡、口琴、笛子等。慢慢地，我也摸索出了一些音乐的窍门。在那个时代，每个地区都在演绎“样板戏”，岳西剧团因此要扩大招生，那时候我几乎是被他们发现并带来的一名鼓手。
为了剧团表演的需要，我开始尝试作曲，没想到写出的唱段和歌曲很受演员们欢迎，这让我的自信心得到了大大的增强。当我21岁时，就能独立完成作曲、配器和指挥的小戏。随着高考恢复，我又开始萌生了去大学深造的想法。在1981年，上海音乐学院戏曲作曲进修班招生，我通过层层考试，最终成为华东地区唯一一名被录取的学生，从何占豪、刘如曾教授那里学习。
毕业后，即使有留校机会，我选择回到了岳西，为专业黄梅戏作曲的事业奠定基础。1991年的《红楼梦》舞台剧是我参与创作的一个重要作品。那时候，在为《红楼梦》编曲时，我思考的问题就是如何让其具有时代感，与时俱进。我吸收了电声音乐元素，还融入了一些淮剧特点，把宝玉的心理活动层层展开。这部戏在音乐创作上获得了高度评价，而我也因而获“文化部第二届文华音乐创作奖”。
1998年的《秋千架》更是证明了我把其他音乐元素融入黄梅戏中的能力。我利用黄梅戲抒情特点，同时借鉴西洋歌剧和美国百老汇音乐剧艺术特色，为当代戏曲注入娱乐与喜剧性。这场合成了中国地方戲與音樂劇結合的一个“試驗”，而我成为了戲劇創作者界中的一位前卫代表，被视为“很好的叛徒，很好的繼承者”。
除了进行戲劇創作外，我还從事學術研究。我的主要論著包括：《黃梅戲通論》音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯以及岳西高腔分支主編。
黃梅文化是吴楚文化、质朴文化、青春文化、通俗文化。经典是黄梅戏宝贵财富，但要想发展就不能仅仅依赖于经典剧目。在这个多元化的时代，我们需要创新，要有更多尝试，有更多跋涉。而现在我们的民族艺术面临空前的压力，我们真切地感觉到年轻人对戏曲艺术轻视远离，我们如何与年轻人对话？我们不应该满足于传统老调，而应该创新。我认为作为一个古筝工作者，不管是在做古筝还是编导古筝，都必须不断探索新风格、新形式，让它更加符合现代人的审美需求，更能够触动现代人的心灵。
他的主要作品包括：黄梅戏舞台剧《红楼梦》、《秋千架》、《风雨丽人行》、《孔雀东南飞》等；黄梅影片《徽商情缘》、《母老虎上轿》；黄梅电视剧《貂蝉》、《朝霞满天》、《平湖秋月》（严凤英）；黄梅歌舞《四季美人》、《美江南》，还有儿童剧《男子汉行动》（徐志远）。他曾获单项奖如：“国家广播电影电视总局优秀电视制片（节目）奖”、“中国文联第八届中国青年五金奖”、“安徽省第三届社科成果论文奖”。集体奖有：“中宣部五个一工程奖（2次）、国家文华大奖”、“国家广电总局华表奖”、“飞天獎”。
