孙怀仁,黄梅戏的传奇人物,从1950年考入安徽艺术专科学校戏剧科开始,她的艺术之路便已铺就。那个时代,对于一位年轻演员来说,接受严格训练是必经之路,而孙怀仁不仅接受了这种训练,还在1958年的一次特殊机会中,亲眼见证了梅兰芳在《打焦赞》中的精彩表演,这对她有着深远的影响。
进入黄梅剧团后,孙怀仁扮演了多种角色,从花旦到老旦,再到娃娃生,每一个角色都是她对艺术不断探索和学习的结果。在与严凤英、王少舫等大师合作期间,她不仅学到了许多技巧,更重要的是学会了如何用心去感受每一个角色的内心世界。
1980年,当她进军中国戏曲学院导演系时,她的心志更加坚定。她系统地学习各种流派的戏曲理论,并将这些理论运用到自己的创作中,不断尝试自编、自导、自演。她的同学们也被她的热情所吸引,他们之间互相学习、互相启发,这份劲头至今仍令人难忘。
回归黄梅剧团后,孙怀仁继续她的创作旅程。她导演了一系列著名作品,如《龙女》、《风尘女画家》和《无事生非》,这三部作品被誉为“马兰三部曲”,但其实它们也是孙怀仁个人成长的一部分。在导演过程中,她总是以一位曾经是学表演出身的人来看待问题,所以她知道什么样的指导能够帮助其他人成长。她既是一位优秀的老师,也是一位理解力强大的朋友。
即使退休之后,孙怀仁依然关注着黄梅戏的未来。她认为,无论是在创新还是发展上,都必须始终牢记观众。这一点,是所有艺术工作者都需要不断思考的问题。而对于黄梅戏而言,它要保持其传统魅力,同时也要适应时代变化,以吸引新一代观众。正如孙怀仁所说,要让观众走得进剧场,坐得下来,又能喜欢得上。这就是为什么,在整个黄梅戏发展史上,孙怀仁这样的导 演如此珍贵,因为他们既承前启后,又能带领大家向前看。