在山区的幽暗中，徐志远与音乐结下了不解之缘。初入戏剧团，他的鼓点引领着故事的节奏，而他的创作才华逐渐显现。他尝试编曲，惊喜地发现自己的作品深受演员欢迎，这份成就增添了他对音乐的热爱。21岁时，他已经能够独立完成小戏的作曲、配器和指挥工作。
随着恢复高考政策，徐志远再次燃起报考大学的心愿。在1981年，由于竞争激烈，只有华东地区8个名额让他有机会参加上海音乐学院戏曲作曲进修班选拔考试，并最终成为安徽唯一被录取的学生，在何占豪、刘如曾教授等知名导师指导下学习。
毕业后，他放弃留校机会回到岳西，将专业知识应用到黄梅戏中，为剧坛贡献了一片新的天空。1991年的《红楼梦》是他参与创作的一大杰作。在为这部作品谱写音乐时，徐志远思考如何融入时代感并与时俱进。他吸收了电声音乐元素，以及淮剧特色的融合，使宝玉在黛玉棺材前心理活动得到层层揭示。这部作品获得了较高评价，并使徐志远荣获“文化部第二届文华音乐创作奖”。
1998年推出的《秋千架》，更是证明了他的创新能力。他将黄梅戏的抒情特性与西洋歌剧和百老汇音乐剧相结合，为当代戏曲注入娱乐和喜剧性。这一实验性的工作使得《秋千架》成为了地方戏与现代音乐合作的一个新里程碑，而徐志远则成为“前卫”代表，被视为既保持传统又具有个人特色的人物。
除了艺术创造，徐志远也致力于学术研究，其主要论著包括《黄梅戏通论》的音樂篇章、《试论程长庚对京剧音樂貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黄梅戲角色的音色造型》等。此外，他还担任《中国戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯以及岳西高腔分支主編。
关于黄梅文化，徐志遠认为它是一种吴楚文化、质朴文化、青春文化、通俗文化，是宝贵财富。但要想发展，就不能仅依赖经典剧目。在多元化时代，要有个性，有地方性，更需要尝试和探索。面对民族艺术遇到的压力，他强调创新：“我们不能光满足于戲曲藝術的老腔老調，而是要創新。” 作為一位黃梅戲女驸马下载中的重要人物，徐志远以其独到的见解和卓越才华，为黄梅戏注入新的活力，让更多人了解并欣赏这门古老而精彩的地方话劇形式。
