我,董其昌,生于1555年,逝于1637年,是华亭(今上海松江)人。是我一生中最为自豪的身份——明代书画家、书画鉴赏家兼书画理论家的称号。我字玄宰,号思白,香光居士,也被后人尊称为“董华亭”。在我的仕途中,我曾经是万历进士,并且担任了编修等职位,最终官至礼部尚书。此外,我还是太子太保,被谥文敏。
我对待艺术有着极高的追求,不仅擅长绘画,更擅长谈论和鉴别书画。我之所以能如此,这与我广泛涉猎各个时代的名家作品有关,从颜真卿到魏晋唐宋诸多大家,我都尽力学习,他们的风格让我受益匪浅。但同时,我也努力将这些所学融入自己的创作之中,以此形成了独特而个人化的风格。在行书方面,我倾向于古淡潇洒;楷書则以颜真卿為典範,有著率真韵味;草書則根植於颜真卿《争座位》、《祭侄稿》,并结合怀素之圆劲和米芾之跌宕。
由于我的才华俊逸,以及我对于艺术理念深刻理解的人物形象,所以人们常常将邢侗、米万钟、张瑞图以及我一起称为“明末四大书家”。我们的影响力在当时非常巨大,对后来的清初乃至整个中国文化产生了深远影响。
作为一个热衷于禅宗思想的人,我还提出了关于绘画的一种分类方法,即“南北宗”,并认为“南宗”是文人的正脉。这一点成为了后来很多艺术评论家的共识。我总是说,要成为一名优秀的艺人,就必须“读万卷书,行万里路”。这句话不仅指导了我的生活,也成为了许多追随者遵循的一个信条。
至今,在故宫博物院和上海博物馆等地,都有我的珍贵作品展出,比如《云山小隐图》卷和《遥山泼翠图》轴。而我的传世墨迹众多,其中包括《论画册》、《唐人诗卷》、《琵琶行诗卷》、《前后赤壁赋册》等。特别值得一提的是,《前后赤壁赋》的纸本墨迹,以李邕为骨骼,将雄强淡雅相结合,以米南宫为体势,却略去变化走向简约。从这份诗卷可以看出,那些结体宽绰、取颜真卿布白而不强作恢弘,以及笔势潇洒随意、取米芾奇宕潇散时出新致的情趣,是如何通过无数次实践演变而成熟起来。
最难能可贵的是,无论是在何种情境下,每一次写作,都能表现出一个独立自主的个性,没有任何模仿或套路,而只凭借自身独到的见解来表达。这正是我生命中的最大收获,也是我留给世人的宝贵遗产。