徐志远的故事就像一曲黄梅戏中的卖油郎，生于山区的闭塞中，他用自己的双手打造了一片属于自己的文化天地。中学时期，他便开始接触乐器，如二胡、口琴、笛子，不仅学会了它们的窍门，还创作出了属于自己的音乐。“当时我喜欢做竹笛，下放时还喜欢抓蛇，抓住后把蛇皮剥下来蒙胡琴。”在那个时代，每个地方都在演绎“样板戏”，岳西剧团寻找新鲜血液，“我几乎是被他们抓来的。”
虽然不是他心之所向，但徐志远还是“歪打误撞”地进入了剧团，一名鼓手的角色。他逐渐尝试作曲，没想到写出的唱段和歌曲深受演员欢迎，这让他的自信大增。21岁时，他已经能独立完成作曲、配器、指挥小戏。
随着高考制度的恢复，徐志远再次燃起报考大学的心愿。在1981年上海音乐学院戏曲作曲进修班招生竞争激烈的情况下，他凭借努力通过层层考试，最终作为安徽唯一学生进入了上海音乐学院，与何占豪、刘如曾教授等老师学习。在那里，他深刻体会到肩上的责任：“上海音乐学院的学习氛围特别好，我当时觉得肩上的担子很重，不是为自己，而是想把中国音乐搞好。”
毕业后，即使有留校机会，徐志远仍选择回归故乡岳西，为专业黄梅戏作曲奠定基础。1991年推出的一部重要作品《红楼梦》，展现了他对如何赋予经典现代感与创新能力的思考。在这部作品中，他融合电声音乐元素和淮剧特点，将宝玉心理活动细腻描绘。
此后的《秋千架》更是证明了他将其他艺术元素融入黄梅戏中的卓越实力。这部作品以娱乐性和喜剧性为主导，是中国地方戏与音乐剧结合的一个实验，让人看到了不同艺术形式之间可以无限可能性的探索。《秋千架》不仅成为了代表“前卫”的代表，也被誉为继承者。
除了舞台创作外，徐志远也致力于学术研究，其著述包括《黄梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等，并参与編輯《中國戲曲音樂集成安徽卷》，主编岳西高腔分支。此外，还有多篇论文论著，对于传统艺术尤其是在黄梅戲领域进行了深入分析与讨论。
其主要作品包括：舞台剧《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》；影片《徽商情緣》（與母老虎上轎）；电视剧《貂蝉》（與朝霞滿天）、平湖秋月；歌舞劇目四季美人（美江南）以及儿童剧男子汉行动。而这些工作均获得过诸多奖项，如文华音楽创作奖、中宣部五个一工程奖国家文化部文华大奖国家广电总局华表奖飞天奖等。
