我，董其昌，生于1555年，逝于1637年，是华亭（今上海松江）人。是我一生中最为自豪的身份——明代书画家、书画鉴赏家兼书画理论家的称号。我字玄宰，号思白，香光居士，而世人常以“董华亭”来称呼我。我曾是万历进士，并因我的才华被授予编修之职，最终官至礼部尚书。此外，我还荣获太子太保的尊称，并谥文敏。
我的才华俊逸，以谈论名理和鉴别书画为乐趣。在这两方面，我都颇有造诣。我的书法受颜真卿之风影响，但又不仅限于此，我遍学魏晋唐宋诸名家的作品，不仅面广，而且能自创出风格。我擅长行书，其笔触古淡潇洒；楷书则融入了颜真卿那样的率真韵味；草书则植根于颜真卿《争座位》、《祭侄稿》，并结合怀素之圆劲和米芾之跌宕。这使得我与邢侗、米万钟、张瑞图共同被视作“明末四大书家”。
我的艺术对明末清初的书法风格产生了深远的影响。我对于禅宗与绘画之间的关系有着自己的见解，将其分为“南北宗”，而推崇“南宗”作为文人的正脉。我总是自嘲地说，“作画须读万卷書，行萬里路。”这个观点后来成为了后人所奉承信条之一。
在传世作品中，有两幅尤为著名，一幅是《云山小隐图》卷，现在藏在故宫博物院。一幅是《遥山泼翠图》轴，现在存放在上海博物馆等地。此外，还有一些其他重要作品，如《论画册》、《唐人诗卷》、《琵琶行诗卷》以及《前后赤壁赋册》等，其中包括纸本墨迹的一部分，即前述的101行，每行字数不同共15幅，每幅纵27.4厘米横18.8厘米，这件作品现存于台北故宫博物院藏。
从这份诗卷上，我们可以看出，在这块墨迹中体现出了我的个性特点：李邕给予结体宽绰而不强作恢弘；米南宫提供了势力却略去变化走向简约。细致观察，可以发现每一笔每一个转折处，都流露出一种自然随意的情感，这种情感恰似天然流淌的小溪，与众不同的笔触让我能够始终如一地表现出自己独特的声音，没有任何模仿或借用，只有真正属于自己的艺术实践方式。而这一切都证明了一个事实：即便在芸芸众生中，也有人能够保持独立思考，不随波逐流，从而留下了一段段永恒的人类精神瑰宝。
